Théâtre : « Nora, Nora, Nora » d’après Henrik Ibsen

Le prisme burlesque et irrévérencieux s’affiche dès le début du spectacle où la stature même d’Ibsen est tournée en dérision. On l’aura compris, Elsa Granat joue avec les codes de cette célèbre pièce en apportant un pendant à cette histoire. Que sont devenus les 3 enfants que Nora a abandonnés ? Les voilà tous trois ébahis de constater que leur mère est toujours vivante et réside dans un Ehpad. Les ressentiments et la frustration s’entrechoquent à la découverte de cette mère retrouvée. Une mise en abime de cette histoire, incarnée par les enfants, met en scène la vie  de leurs parents Nora et Torvald. Cette mise en espace propulse en premier plan le poids d’une société patriarcale réduisant le rôle de la femme à peu de choses. L’histoire de Nora traduit une quête de l’émancipation féminine à travers cette liberté nouvellement retrouvée. A la façon des poupées russes, Elsa Granat nous concocte un spectacle où les enfants interagissent avec humour et décalage dans la transposition de la vie de leurs parents. A cet effet, dans un narratif endiablé adressé au public à la fois burlesque, chorégraphié  et profond,  Elsa Granat édifie un ensemble virevoltant et rythmé donnant naissance à un spectacle où la confusion des personnages observe une belle cohérence. Désacralisant le personnage de Nora, Elsa Granat apporte les réponses qui font défaut à ces 3 enfants en quête de réponse. La rencontre du récit d’Ibsen daté et de la pensée féministe liée au hashtag Metoo traduit l’évolution de la condition féminine qui s’étire à l’aune de cette frise chronologique. Et c’est dans cet état des lieux propice à une réflexion en profondeur que s’inscrit l’oeuvre truculente d’Elsa Granat.

Laurent Schteiner